Kịch nghệ, hệ Đại học

Cấu trúc và phạm vi của chương trình đại học ngành Kịch nghệ

Theo Quy định của chính phủ Liên bang Nga, chương trình đào tạo cử nhân đại học ngành Kịch nghệ phải đảm bảo đủ tối thiểu 240 tín chỉ, trong đó bao gồm ít nhất 196 tín chỉ học tập, không dưới 18 tín chỉ thực tập và không dưới 9 tín chỉ thi hoặc báo cáo tốt nghiệp.

Hướng này nhằm mục đích phát triển sự sáng tạo và uyên bác. Với mục đích này, học sinh được cung cấp một nền giáo dục văn học và văn hóa cơ bản. Đào tạo bao gồm các buổi viết thực tế, các lớp học nâng cao từ các nhà viết kịch nổi tiếng và các khóa học về xử lý văn học, viết kịch bản và phân tích phê bình. Học sinh cũng tham gia vào các tác phẩm và dự án sân khấu.

Các môn học bắt buộc trong chương trình đại học ngành Kịch nghệ

Mỹ thuật | Ngoại ngữ | Nghệ thuật điện ảnh | Lịch sử | Văn học | Kỹ năng của nhà viết kịch | Kỹ năng của một nhà viết kịch phim | Ngôn ngữ và văn hóa lời nói Nga | Biểu diễn nghệ thuật | Lý thuyết kịch

Các kỹ năng chuyên ngành được đào tạo trong quá trình học đại học

• Tạo và xuất bản các tác phẩm kịch – vở kịch thuộc nhiều thể loại, phong cách và thể loại khác nhau
• Đưa tác phẩm văn xuôi lên sân khấu (dàn dựng)
• Làm lại và chuyển thể các tác phẩm kịch cho truyền hình, điện ảnh và nghệ thuật sân khấu
• Biên tập phim hài, bi kịch, kịch, góp ý khắc phục khuyết điểm văn chương
• Tham gia phê bình văn học: sáng tạo và xuất bản các bài báo phê bình và phân tích, chân dung sáng tạo, tiểu luận vấn đề, tiểu luận, đánh giá nghệ thuật về các sản phẩm mới trong lĩnh vực truyền hình, điện ảnh và nghệ thuật sân khấu
• Cộng tác với các ấn phẩm về điện ảnh và nghệ thuật sân khấu với tư cách là phóng viên và người phụ trách chuyên mục
• Làm biên tập viên văn học và người dẫn chương trình viễn tưởng trên đài phát thanh và truyền hình
• Phát triển và tổ chức các dự án, sự kiện khác nhau: liên hoan phim, sân khấu, cuộc thi kịch
• Tham gia công tác tuyển chọn các liên hoan phim, sân khấu
• Tham gia làm ban giám khảo các liên hoan, cuộc thi sáng tạo trong lĩnh vực truyền hình, điện ảnh, sân khấu
• Tổ chức các lớp học nâng cao cho các nhà viết kịch và biên kịch trẻ
• Quản lý đội ngũ sáng tạo, nhân viên của hãng phim và công ty sản xuất, nhóm kịch và doanh nghiệp
• Sản xuất các dự án và sự kiện khác nhau trên truyền hình, điện ảnh và sân khấu

Các kỹ năng mềm được đào tạo trong quá trình học đại học

• Lịch sử và lý thuyết nghệ thuật: Có khả năng hiểu và vận dụng được đặc điểm của các phương tiện biểu đạt nghệ thuật ở một giai đoạn lịch sử nhất định
• Hoạt động sáng tạo: Có khả năng thực hiện các hoạt động sáng tạo trong lĩnh vực nghệ thuật
• Làm việc với thông tin: Có thể tìm kiếm thông tin trong lĩnh vực văn hóa và nghệ thuật, bao gồm cả sự trợ giúp của công nghệ thông tin và truyền thông và sử dụng nó trong các hoạt động nghề nghiệp của mình
• Chính sách văn hóa của nhà nước: Có khả năng điều hướng các vấn đề về chính sách văn hóa nhà nước hiện đại của Liên bang Nga
• Tư duy hệ thống và phê phán: Có khả năng tìm kiếm, phân tích và tổng hợp thông tin, áp dụng cách tiếp cận có hệ thống để giải quyết các vấn đề được giao.
• Làm việc nhóm và lãnh đạo: Có khả năng thực hiện tương tác xã hội và nhận ra vai trò của mình trong một nhóm
• Giao tiếp: Có thể thực hiện giao tiếp kinh doanh dưới dạng nói và viết bằng ngôn ngữ nhà nước của Liên bang Nga và (các) ngoại ngữ
• Tương tác đa văn hóa: Có khả năng nhận thức sự đa dạng liên văn hóa của xã hội trong bối cảnh lịch sử xã hội, đạo đức và triết học
• Tự tổ chức và tự phát triển (bao gồm cả chăm sóc sức khoẻ): Có khả năng quản lý thời gian, xây dựng và thực hiện quỹ đạo phát triển bản thân dựa trên các nguyên tắc giáo dục suốt đời. Có thể duy trì mức độ thể lực phù hợp để đảm bảo các hoạt động xã hội và nghề nghiệp đầy đủ
• An toàn cuộc sống: Có khả năng tạo và duy trì điều kiện sống an toàn, kể cả trong các tình huống khẩn cấp

Các tiêu chuẩn thực tập dành cho sinh viên

Các nhà viết kịch tương lai được đào tạo giáo dục và thực hành tại các nhà hát múa rối, nhà hát nhạc kịch, trên truyền hình, đài phát thanh, hãng phim, cơ quan truyền thông, công ty sản xuất, nhà và cung điện văn hóa, các công ty liên quan đến việc tổ chức ngày lễ và lễ kỷ niệm, trung tâm văn hóa và giải trí, cũng như các khoa, studio và trung tâm sáng tạo của chính các trường đại học.

Định hướng nghề nghiệp sau khi tốt nghiệp đại học ngành Kịch nghệ

Sau khi hoàn thành việc học, các nhà viết kịch có quyền lựa chọn – phục vụ tại một số nhà hát hoặc trung tâm văn hóa hoặc hoạt động sáng tạo tự do. Những người lao động sáng tạo như vậy dàn dựng các tác phẩm sân khấu, tạo ra các chương trình biểu diễn, làm việc trên truyền hình với tư cách là đạo diễn và biên kịch, đồng thời cộng tác với các nhóm nhạc pop và sân khấu. Thông thường các nhà viết kịch chuyên nghiệp sẽ trở thành đạo diễn sân khấu toàn thời gian tại các nhà hát lớn và cấp tỉnh. Trường kịch hiện đại được coi là một trong những trường mạnh nhất thế giới, vì vậy sinh viên tốt nghiệp có thể được mời làm việc trong các nhóm kịch nước ngoài. Nhiều chuyên gia đã tự mình sản xuất và tham gia vào các hoạt động thương mại trong lĩnh vực kinh doanh biểu diễn.

Nhu cầu về một nhà viết kịch tốt nghiệp không được đảm bảo. Theo quy định, những sinh viên trẻ mới tốt nghiệp không có được sự nổi tiếng và quyền lực đáng kể trong môi trường chuyên nghiệp. Ở giai đoạn đầu, nhiều người hài lòng với vị trí khiêm tốn là trợ lý giám đốc hoặc nhân viên hỗ trợ sáng tạo khác. Theo thời gian, khi hành trang sáng tạo xuất hiện, khi cộng đồng sân khấu và công chúng thừa nhận tài năng của một nhà viết kịch hoặc đạo diễn, thu nhập tiền tệ đáng kể và sự thoải mái trong hoạt động sáng tạo sẽ xuất hiện. Mọi thứ ở đây phụ thuộc rất nhiều vào tài năng của người nộp đơn và thường vào sự nhạy bén trong kinh doanh và may mắn của anh ta.

Ngoài ra, sinh viên tốt nghiệp cử nhân về Kịch nghệ đang có nhu cầu làm việc tại các tổ chức văn hóa và nhóm sáng tạo, nơi yêu cầu sáng tạo và chuyển thể các văn bản kịch. Triển vọng nghề nghiệp có thể bao gồm làm việc như một nhà viết kịch cho một nhà biên kịch sân khấu, phim hoặc truyền hình, hoặc giảng dạy.

Họ có thể tạo, xuất bản và dàn dựng các tác phẩm kịch, chuyển thể chúng cho truyền hình hoặc phim, tham gia phê bình văn học, làm biên tập viên văn học và lãnh đạo các nhóm sáng tạo và công ty sản xuất. Nhà viết kịch có thể làm việc trong nhà hát, truyền hình, xưởng phim, viết kịch bản cho trò chơi điện tử và phương tiện truyền thông mới, cũng như viết lách và giảng dạy. Trong hầu hết các trường hợp, các nhà viết kịch là những nghệ sĩ tự do; thành công của họ phần lớn phụ thuộc vào tài năng và kỹ năng kinh doanh mà họ sở hữu.