Biên đạo nghệ thuật, hệ Đại học

Cấu trúc và phạm vi của chương trình đại học ngành Biên đạo nghệ thuật

Theo Quy định của chính phủ Liên bang Nga, chương trình đào tạo cử nhân đại học ngành Biên đạo nghệ thuật phải đảm bảo đủ tối thiểu 240 tín chỉ, trong đó bao gồm ít nhất 196 tín chỉ học tập, không dưới 18 tín chỉ thực tập và không dưới 9 tín chỉ thi hoặc báo cáo tốt nghiệp.

Đào tạo liên quan đến việc nghiên cứu các kỹ thuật khiêu vũ khác nhau, phương pháp sản xuất khiêu vũ, giải phẫu, lý thuyết và lịch sử vũ đạo, chỉ đạo và diễn xuất, các môn sư phạm, văn học âm nhạc, lịch sử nghệ thuật, cũng như tâm lý của quá trình sáng tạo. Học sinh tích cực tham gia vào các dự án sáng tạo, các lớp học nâng cao và biểu diễn trước công chúng.

Các môn học bắt buộc trong chương trình đại học ngành Biên đạo nghệ thuật

Giải phẫu, sinh lý học, cơ sinh học và các nguyên tắc cơ bản của y học trong vũ đạo  | Mỹ thuật  | Ngoại ngữ  | Lịch sử  | Nghệ thuật âm nhạc  | Di sản và tiết mục  | Những nguyên tắc cơ bản về an toàn tính mạng và bảo hộ lao động trong vũ đạo  | Biểu diễn nghệ thuật  | Triết học  | nghệ thuật biên đạo

Các kỹ năng chuyên ngành được đào tạo trong quá trình học đại học

• Thực hiện quá trình học tập trong các cơ sở giáo dục giáo dục bổ sung và trung học nghề, cũng như trong các nhóm vũ đạo
• Xây dựng chương trình giáo dục, tài liệu giảng dạy, đồ dùng dạy học về nghệ thuật vũ đạo
• Tham gia vào việc sáng tạo mới, cũng như đổi mới các tác phẩm múa ba lê cũ, các tiết mục múa trong các vở opera, operetta và biểu diễn âm nhạc, các nhóm âm nhạc và khiêu vũ dưới sự hướng dẫn của biên đạo múa, biên đạo múa, biên đạo múa
• Dàn dựng các tác phẩm vũ đạo của riêng bạn
• Tạo các tác phẩm đào tạo khiêu vũ từ các kết hợp khiêu vũ đơn giản đến các hình thức âm nhạc và vũ đạo nhỏ
• Tìm hiểu văn bản vũ đạo và bố cục vũ đạo trong các buổi diễn tập với các nghệ sĩ độc tấu và đoàn múa ba lê, chú ý và sửa các lỗi kỹ thuật và phong cách
• Tiến hành các lớp học cá nhân và nhóm với các nghệ sĩ để cải thiện kỹ năng biểu diễn của họ
• Tham gia lập kế hoạch và điều chỉnh hoạt động thể chất cho nghệ sĩ
• Nâng cao trình độ chuyên môn của nghệ sĩ
• Tạo cơ sở dữ liệu máy tính về nghệ thuật vũ đạo, các loại hình sáng tạo và văn hóa vũ đạo khác nhau Tham gia chuẩn bị và thực hiện các chương trình truyền hình nhằm quảng bá lý tưởng văn hóa dân tộc, những kiệt tác nghệ thuật vũ đạo và sáng tạo vũ đạo của các dân tộc Nga
• Tiến hành các chuyến tham quan và thuyết trình, chuẩn bị triển lãm và trình diễn về chủ đề nghệ thuật vũ đạo 
• Quản lý các nhóm nhỏ và tìm giải pháp tổ chức và quản lý trong các tình huống không chuẩn mực
• Điều phối các hoạt động dịch vụ sáng tạo, tài chính và kinh tế của một tổ chức nghệ thuật

Các kỹ năng mềm được đào tạo trong quá trình học đại học

• Lịch sử và lý thuyết nghệ thuật:Có khả năng hiểu và vận dụng được đặc điểm của các phương tiện biểu đạt nghệ thuật ở một giai đoạn lịch sử nhất định
• Hoạt động sáng tạo: Có khả năng thực hiện các hoạt động sáng tạo trong lĩnh vực nghệ thuật
• Làm việc với thông tin: Có thể tìm kiếm thông tin trong lĩnh vực văn hóa và nghệ thuật, bao gồm cả sự trợ giúp của công nghệ thông tin và truyền thông và sử dụng nó trong các hoạt động nghề nghiệp của mình
• Hoạt động sư phạm: Có khả năng lập kế hoạch quá trình giáo dục, phát triển tài liệu giảng dạy, phân tích các phương pháp sư phạm khác nhau trong lĩnh vực nghệ thuật
• Chính sách văn hóa của nhà nước: Có khả năng điều hướng các vấn đề về chính sách văn hóa nhà nước hiện đại của Liên bang Nga
• Tư duy hệ thống và phê phán: Có khả năng tìm kiếm, phân tích và tổng hợp thông tin, áp dụng cách tiếp cận có hệ thống để giải quyết các vấn đề được giao.
• Làm việc nhóm và lãnh đạo: Có khả năng thực hiện tương tác xã hội và nhận ra vai trò của mình trong một nhóm
• Giao tiếp: Có thể thực hiện giao tiếp kinh doanh dưới dạng nói và viết bằng ngôn ngữ nhà nước của Liên bang Nga và (các) ngoại ngữ
• Tương tác đa văn hóa: Có khả năng nhận thức sự đa dạng liên văn hóa của xã hội trong bối cảnh lịch sử xã hội, đạo đức và triết học
• Tự tổ chức và tự phát triển (bao gồm cả chăm sóc sức khoẻ): Có khả năng quản lý thời gian, xây dựng và thực hiện quỹ đạo phát triển bản thân dựa trên các nguyên tắc giáo dục suốt đời. Có thể duy trì mức độ thể lực phù hợp để đảm bảo các hoạt động xã hội và nghề nghiệp đầy đủ
• An toàn cuộc sống: Có khả năng tạo và duy trì điều kiện sống an toàn, kể cả trong các tình huống khẩn cấp

Các tiêu chuẩn thực tập dành cho sinh viên

Sinh viên phải trải qua quá trình thực tập mang tính giáo dục và nghề nghiệp, đây là điều bắt buộc. Chúng có thể được tiến hành trong các tổ chức bên thứ ba hoặc trong các khoa của trường đại học.

Định hướng nghề nghiệp sau khi tốt nghiệp đại học ngành Biên đạo nghệ thuật

Tùy thuộc vào chuyên môn của mình, sinh viên tốt nghiệp có thể dạy nhiều phong cách nhảy khác nhau cho trẻ em và người lớn. Họ dạy những điều cơ bản, giúp cải thiện kỹ năng của họ và tư vấn cho những người, do ngành nghề của họ, cần phải di chuyển tốt – ca sĩ nhạc pop, diễn viên, v.v. Trong rạp hát, studio biên đạo, nhóm sáng tạo, họ có thể làm biên đạo, biên đạo, đạo diễn sân khấu, v.v. Ngoài ra, các kỹ năng có được cho phép bạn trở thành quản trị viên và quản lý của các nhóm sáng tạo. Trách nhiệm của các chuyên gia này bao gồm đàm phán biểu diễn, tổ chức các chuyến tham quan, cung cấp trang phục và đạo cụ cho đoàn, v.v.

Ngay sau khi hoàn thành khóa đào tạo, các chuyên gia không có kinh nghiệm làm việc có thể nhận được công việc biên đạo múa trong các cơ sở giáo dục bổ sung hoặc dẫn dắt các câu lạc bộ trong trường học. Rất khó để một sinh viên tốt nghiệp không có kinh nghiệm làm việc có thể vào được các rạp hát lớn và các nhóm nhạc nổi tiếng. Con đường khả thi nhất là kiếm được công việc trợ lý cho một biên đạo múa hoặc biên đạo múa.

Trong tương lai, khi một chuyên gia có được kinh nghiệm và có được danh tiếng thì việc tìm việc sẽ trở nên dễ dàng hơn. Cần có những biên đạo múa có trình độ ở các rạp hát, nhóm sáng tạo và studio. Dịch vụ biên đạo múa đang có nhu cầu trong kinh doanh chương trình biểu diễn khi dàn dựng các buổi biểu diễn. Những người có kỹ năng kinh doanh có thể mở trường dạy múa của riêng mình, tham gia quản lý và tổ chức các chuyến tham quan của các nhóm nhảy.

Ngoài ra, sinh viên tốt nghiệp cử nhân về “Nghệ thuật biên đạo” đang có nhu cầu trong các lĩnh vực đòi hỏi kỹ năng chuyên nghiệp trong việc tạo và thực hiện các dự án biên đạo. Tùy thuộc vào chuyên môn của mình, sinh viên tốt nghiệp có thể phát triển thành biên đạo múa, giáo viên, người quản lý và điều hành các nhóm nhảy, người tổ chức tour du lịch, đồng thời quản lý nhân sự trong các tổ chức văn hóa nghệ thuật.

Họ có thể làm biên đạo múa trong nhà hát, trường múa, rạp chiếu phim và truyền hình, trung tâm thể hình, khu phức hợp văn hóa và giải trí, cũng như tham gia vào các hoạt động giảng dạy và sáng tạo độc lập. Triển vọng nghề nghiệp có thể bao gồm sự nghiệp làm giám đốc nghệ thuật cho các nhóm khiêu vũ, người quản lý dự án văn hóa, v.v.